以物付物，以乐付乐—艺术大师杨刚的音乐“大写意”

原标题：以物付物，以乐付乐—艺术大师杨刚的音乐“大写意”

杨刚痴迷音乐，作画与休息时皆爱听音乐，几乎到了三月不知肉味的程度。古今中外的音乐兼收并蓄，古典、现代、民族、民间来者不拒。杨刚的很多作品或直接以音乐为题材，或是受到某个乐曲触动而作。杨刚尤善大写意，大写意遗形得神，尤与音乐的韵律相通，杨刚于此造诣精深，其境如何，观画可知。

杨刚用来放CD的柜子

1990年代，杨刚老师家里就有很多唱片，在当时还比较狭小的房间里，专门有个大柜子装唱片那还是相当奢侈，他喜欢一边听音乐一边创作。他创作了大量音乐题材的作品，涉及多种音乐门类，同时他的作品中也充满音乐的律动感，展现了他对于音乐极高的感受能力，是音乐灵魂的视觉化。《音乐会》系列作品是这类主题作品中的代表作，通过乐队指挥的指挥棒这个视觉焦点，画面中不同乐器的和声韵律弥漫在画幅之中，让观者感受到视觉形象和音乐律动结合带来的至高审美享受。

杨刚，《乐队》，126x224cm，水墨设色纸本，2001

2021年12月初，杨刚的老师之一—刘勃舒先生至中国美术馆参观了杨刚艺术展“自由长旅”，刘先生看完了所有作品，时有点评。在杨刚的水墨《音乐会》前说“挺好，挺好”；在水墨大写意《余音》前，说“这幅好”。

杨刚，《余音》，82x90cm，纸本水墨，2010

杨刚从欧体入手，嬉狂草于晚年。狂草，筑基于怀素，独步于张弛。怀素养阴，杨刚益阳；怀素好圆，杨刚逐方；怀素悠旋律，杨刚踏节奏。他在断续中贯气，在粗细中弹跳，在行隙中善水，在笔触中飞扬，充满着抑扬顿挫的音乐节律。

杨刚的童子功是速写。学画由此入门，经附中励炼，一生迷恋，从未间断过。由此，他的造型生动，借形抒怀，不求精准，专注感受。感受常“出格”，释放出“未完成”的现代感，他站在莫奈遗风中洒脱。

杨刚，《群英争艳》，90x184cm，纸本设色水墨，2003

杨刚的作品有时像黑白版画，简洁到几乎没有中间色，在那黑陀陀中含笔触，塑体积；“草率”得经心，醉心于自然。他将积淀下的笔力功，按下抬起，出锋藏锋，蕴势放纵！妙在张张偶得，难在一气呵成。

《指挥》，杨刚，纸本水墨，2001年

杨刚曾说“不牺牲自由之外的东西就得不到自由”，他损之又损之，放掉了声名、财富、娱乐、社交等等，一生几乎就做了一件事——画画。杨刚曾引《孟子·告子上》诲：“今夫弈之为数，小数也；不专心致志。则不得也。弈秋，通国之善弈者也。使弈秋诲二人弈，其一人专心致志，惟弈秋之为听。一人虽听之，一心以为有鸿鹄将至，思援弓缴而射之，虽与之俱学，弗若之矣。” 杨刚就是“专心致志”，不顾“鸿鹄将至”，不“思援弓缴而射之”，故世间所重者日损，为画则日益。杨刚的女儿杨肖曾道：“先父日日新、又日新，作画心无成见，随感而应，物至而格。有奔马来，画奔马；有卧马来，画卧马；有打乒乓者来，画打乒乓球者；有滑雪者来，画滑雪者；有音乐指挥者来，画音乐指挥；有大江大河来，画大江大河。皆以物付物，非心中有物之程式也。故其画，形态万千，活泼泼地，绝无呆板之气。故作画，万物皆能笼于笔端，行于当行、止乎当止，唯期适于见物而已，于是尺寸各异，丈二匹者有之，一小条者有之。”

杨刚，《指挥》，1999

杨刚，《乐境》，1996

杨刚，《歌剧之夜》，1997

《唱诗》，杨刚，2000

杨刚，《大珠小珠落玉盘》，2000、

杨刚，《草裙舞》，纸本水墨，2002

杨刚，《草原歌手》，68x33cm，2005

杨刚，《奶茶长调》，2007

杨刚，《入境》，2008

杨刚，《弗拉门戈乐队》，2012

杨刚，《胶州大秧歌》，2014

杨刚，《提琴手》，2018

《钢琴师》，杨刚，2012

杨刚，《京剧》，2012

杨刚的艺术将水墨、写意、黑白、线条、墨块等中西艺术元素熔为一炉。他的写意画作品受到了西方写实派、印象派、抽象派的影响，同时具有中国风格和中国气派。这些作品一目了然是中国画，并没有让人感觉是西画。新时期以来，总体上看，中国的油画、国画、版画的发展，没有出现彼此有意的融合，而是分道扬镳了。当然，这种“三合一”的画种融合，这种亦中亦西的路径，不是每个画家都一定要走的道路，但这是一条新的路，也是一条值得探索的路。

关于艺术家

杨刚

1946-2019

1946年  生于河南沈丘。

1949年  随家人定居北京。从小涉猎中西绘画，以速写、默写和创意画见长。最早的速写启蒙老师是常锐伦先生。

1963年  考入中央美术学院附中。在温葆、王德娟等老师的指导下学习西画基础。

1966年  在内蒙古的乌珠穆沁草原参加了一年多的游牧生产劳动，后被美院附中召回。

1973年  因文革延期毕业后，分配到内蒙古锡林郭勒盟阿纳旗（今锡林浩特市）任文化馆馆员。此间画了数以万计的草原生活速写，绘画创作却打上了明显的文革烙印。

1979年  考入中央美术学院文革后首届研究生班。在以叶浅予为首的指导小组辅导下学习中国画。

1981年  到北京画院工作，国家一级美术师

2019年4月28日因病辞世。

[来源：墨非墨画廊 编辑：孙宝震]