黄晓明凭借电影《阳光俱乐部》“吴优”一角再冲金鸡奖影帝

原标题：为角色增重30斤“很快乐”

10月25日，由魏书钧执导、黄晓明主演的电影《阳光俱乐部》即将上映。片中，黄晓明饰演的角色“吴优”再次成为焦点——凭借这一角色，他获得了第36届中国电影金鸡奖最佳男主角提名。这是他在《中国合伙人》《烈火英雄》之后，第三次向金鸡奖影帝发起冲击。而这一次，他选择了一条与众不同的表演路径：不是通过减重塑造角色的憔悴，而是通过增重30斤，从外到内地“成为”那个单纯、笨拙却充满爱的吴优。

自毁形象：增重30斤寻找“钝感”

在《阳光俱乐部》中，黄晓明饰演的吴优与母亲相依为命。母亲患病后，他坚信生命有奇迹，带着母亲踏上了一段寻觅阳光的旅程。为贴近这个特殊角色，黄晓明进行了一次从外到内的彻底改造。

他主动提出增重30斤，将头发修剪得稀疏，戴上不整齐的牙齿模型。“人瘦的时候，看起来会很凌厉，但当你胖胖的时候，站在那不用动，就有一种笨拙的钝感，我需要那种钝感。”黄晓明分享道。这种外形的巨大改变，在镜头前化为真实——片中有一个吴优换衣服时露出浑圆啤酒肚的镜头，那完全是黄晓明真实的身体。

对比两年前为拍摄《戴假发的人》减重30斤，黄晓明笑言：“我是易胖体质，减重非常痛苦，但增重时很快乐。那段时间我第一次炸鸡、啤酒一起吃，连续吃了三天，胖得很快。”然而，这种“快乐”的增重背后，是演员为角色全身心投入的专业精神。

体验生活：入驻特殊人群基地一个月

真正的表演不仅在于外形相似，更在于灵魂相通。为理解角色，黄晓明专门前往杭州的特殊人群基地体验生活一个月。在那里，他观察到许多真实细节：“发现很多人爱吃甜食，也因此比较胖、牙齿不齐等。”这些观察都被他融入表演中。

然而，在拍摄过程中，导演魏书钧却建议他尽量少“走”外形，而是用更轻的方式表演。这位“90后”导演深知“艺术是需要克制的”。黄晓明坦言，作为一位资深演员，他在片场完全尊重年轻导演的创作要求：“他是一位年少有为、有才华的导演。有时我在片场也会有自己的想法，但最终会听导演的。实践证明他是对的。”

这种导演与演员之间的相互信任与制衡，最终成就了作品的真实感。黄晓明透露，很多观众评论认为整部戏非常生活化，表演也很自然，“这些都是导演的要求。你一定要相信导演，才能完成一部好作品。”

情感共鸣：亲情成为表演的支撑

对黄晓明而言，拍摄《阳光俱乐部》不仅是艺术创作，更是一次情感之旅。影片中，单纯懵懂的吴优为了给母亲治病，想尽办法哄母亲开心的情节，与黄晓明的个人经历形成了微妙共鸣。

他透露，购买这个日本IP的初衷就是为了妈妈，“不只是为我自己的妈妈，也为天下所有的妈妈。”故事讲述一个母亲用有限的生命去换取孩子生命和前途，黄晓明看后特别感动，想用一部片子致敬伟大母爱。

而现实生活中，亲情也成为他表演的情感支撑。今年上海国际电影节上，黄晓明凭借吴优一角捧得金爵奖“最佳男演员”，领奖那天正是他95岁姥姥的生日。他兴奋地捧着奖杯，在台上祝姥姥生日快乐。“我的想法很简单，就想着能在姥姥有限的日子里，多给她留一点开心。”黄晓明坦言，“山东人骨子里有家庭责任感，尤其我又是长子长孙，总觉得自己要为家里争个光。”姥姥在当年年底去世，如今回想起来，那个在台上高举奖杯的时刻更显珍贵。

艺术转型：从明星到演员的登山之路

在路演现场，黄晓明谈起了他屡次提及也屡经考验的信念——善良。他动情地说，自己因为善良“得到了很多，也失去了很多”。这简短的一句话，背后或许藏着无数娱乐圈浮沉的故事与个人的人生体味。但无论经历什么，他始终坚信：“人生中善良和爱是唯一的出路。”

这番话，既是对角色的解读，也像是一种自我的剖白与坚守。他表示，现实中的人们常常因为“太不纯粹”，而被太多的外在形式所牵绊，迷失了本心。而电影中的吴优，恰恰以其极致的纯粹与善良，构成了一种动人的力量，也映照出现实中的某种缺失。

随着年岁增长，黄晓明的艺术追求也在发生变化。他坦言，如今更想探讨平凡人物的内心，喜欢复杂人物性格。“人生每一阶段的追求不一样，虽然每一次努力未必大家都能看到和认可，但都是迈向我心目中成功的垫脚石。就像登山，虽然一路跌跌撞撞，但还是要爬到山顶。”

从《中国合伙人》中励志的成冬青，到《烈火英雄》中英勇的江立伟，再到《阳光俱乐部》中单纯的吴优，黄晓明的角色选择呈现出明显的转型轨迹——从光芒四射的主角到更接地气的平凡人物，从外在形象塑造到内心世界探索。

影片即将上映，届时观众将走进影院检验黄晓明这次“变成吴优”的表演是否成功。无论最终是否能够问鼎金鸡影帝，黄晓明通过增重、体验生活、从外到内靠近角色的努力，已经展现了一位专业演员的素养与担当。

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青岛早报/观海新闻记者 周洁  片方供图